由中国国家博物馆、四川博物院、荣宝斋联合主办的“张大千艺术展”在国家博物馆西大厅开幕。此次展览是国博20世纪名家系列展的开年展。张大千先生是20世纪中国画坛的艺术巨匠，是在国内外都具有典型性与影响力的艺术大师。他不凡的人生经历与卓越的艺术创作为世人所瞩目。张大千华山云海图纸本设色46.3cm×cm年荣宝斋藏（大图见文末）本次展览分为“集古得新”“临摹敦煌”“大风堂收藏”“大千师友”“大千用印”五个单元，全面展示了张大千一生的创作历程。展览共展出作品一百余件套，其中包含张大千先生的代表作《龙泉寺检书图》《临摹晚唐劳度叉斗圣变图轴》等精品佳作，荣宝斋馆藏的巨幅珍品《华山云海图》也前来助阵。同时还展出了张大千收藏的陈洪绶《右军笼鹅图》、石涛《长安雪霁图》等古代绘画珍品。相信通过本次展览，观众将更加深刻地认识张大千先生的艺术成就。展览展出至年3月4日。关于这幅《华山云海图》有这样一则故事想与您分享张大千去世不久，有关单位年在中国美术馆举办张大千作品展览，纪念这位为我国绘画艺术做出了重要贡献的大师。荣宝斋收藏的两件张大千巨幅手卷《华山云海》和《设色山水》被借去参展，成为整个展览会中最为人瞩目的佳绘。年荣宝斋“百年之庆”，分别在北京中国美术馆、香港和韩国举办荣宝斋珍藏艺术品展览，也都展出了这两件作品。年为纪念全国政协成立50周年，在政协礼堂举办的“近代中国画名家”大型画展上，这两件作品再次成为最耀眼的展品。据悉，台湾和海外都不曾见过他的这类作品。这是迄今所知张大千价值最高的作品。这两件作品，蕴藏着一个生动的故事，体现了张大千豪爽的性格和他与荣宝斋的缘分。张大千不但是个艺术大师，还是个美食家；不但自己做得一手好菜，更是许多名菜馆的座上客。他居京时，最喜欢吃南新华街“春华楼饭庄”老板白永吉做的菜，还时常带一帮食客来；不仅在这里吃，白老板还经常往他家里送鱼翅。然而，不管是吃饭还是送鱼翅，白老板从未收取分文。时日久了，张大千觉得不好意思，于是先后画了以上两件巨幅山水画赠送白老板。后来，这两件宝贝又偏偏流入了荣宝斋的收藏柜。这当然不是偶然的。张大千与荣宝斋的交往也一样的豪爽。在北京，他的画都由荣宝斋装裱；荣宝斋还专门精心为他研制朱砂、石青、石绿等绘画颜料。他则大力支持荣宝斋。画家一般都不愿意为南纸店作笺纸画稿，因为那被认为是“雕虫小技”，不屑一顾，更何况张大千这样的大画家。然而，荣宝斋需要时，他却毫不推辞。他曾先后三次“屈尊”为荣宝斋作笺纸画稿三套，每套八张，既有山水，又有花卉，分别刊于年、年和年各版本的《荣宝斋诗笺谱》。著名画家为荣宝斋作笺纸作画稿，除张大千外，还有齐白石、溥心畬、吴待秋、陈半丁等，这是荣宝斋的笺纸被誉为“琉璃厂诸笺肆之白眉”的原因之一。三四十年代，张大千就享誉中国画坛，有“南张（大千）北溥（心畬）”之称，一般画店老板求他作画十分困难；荣宝斋却是另一种情景，不管是经理还是伙计，只要向他说明店里需要什么样的画，他二话不说，很快就满足要求。琉璃厂文化街和与之交叉的南新华街，每年正月初一到元宵节期间的厂甸集市，是北京最热闹的地方之一，所有的画店都拿出最好的画挂在橱窗上，行话叫做“窗档”，以显示自己的实力。有一年春节，张大千一气为荣宝斋画了15幅“窗档”，令同行羡慕不已，自叹不可企及。荣宝斋的经理王仁山与张大千的交情非同一般。一次，王到荣宝斋上海分店办事，顺便邀张到店里叙谈。二人谈得十分投机。最后，王对张说：“先生若赏脸，我请先生一起到北京，不光包先生的机票，还请先生吃谭家菜。”谭家菜！提起谭家菜，张大千就神采飞扬：“谭家菜，周家酒，吃了喝了还不想走。”王仁山对画家的吃、用、脾气秉性，了如指掌。张大千在北京，除了“春华楼饭庄”之外，最爱吃的就是谭家菜了。对王仁山这个非常友好的邀请，张大千是不会推却的。数日后，他们一起乘飞机到了北京。王仁山立即在谭家菜馆订了菜。三天后，张大千偕好友溥心畬、陈半丁等前来品尝谭家菜。席间，老朋友无拘无束，谈笑风生，到得意时，张大千竟把鞋脱了。谭家菜馆是官宦、名流和富人常光顾的地方，室内布置十分讲究。墙上所挂的名画中，有一幅张大千的荷花。王仁山见物生智，把话题引到荷花上来：“张先生这荷花画得多好，让人见了就不愿意走。荣宝斋有许多名人字画，其中荷花也不少。但依我看，是张先生画得最好，只有张先生把‘风吹荷花十八变’的种种妙趣表达得淋漓尽致。”“王老板过奖了。你的意思，是不是要我为贵宝号画些荷花？”“如先生方便，那再好不过了。”通过与画家交朋友，达到做生意的目的，这正是王仁山的高明之处。年王仁山五十大寿，张大千特意以敦煌壁画的风格画了一幅《古梅图》，并题“梅花小寿三千年”，赠送王仁山，以示祝贺；还由其兄张文修在画的下方题了一段很长的文字：仁山道兄行年知命，至友祝者或称其谦，抑或慕其鸿猷，或馈王母之桃，或献南山之颂。祝者固非虚誉，但非仁翁之所惬心。修交有年，知之至稔，且为吾弟大千之老友，恭介诞降，由敦煌绘红梅一株以寿之，取其清新俊逸之故也。盖仁翁虽操计，然筹小试匠心，而园林也，名山也，靡不有其足迹，性秉清逸。故大千以梅为寿，欢喜欲狂，适与性合故也。今缀数言，略表景仰，尤佩其居闹市之中，不失高尚之性，仁者乐山，信然乎。由此可见王仁山与张大千及其兄张文修交谊之深。张大千是第一个去敦煌研究、临摹壁画的中国画家。年他带一班人马去敦煌这个世界级文艺宝库，一住就是三年，受益匪浅，使其画风发生了深刻的变化。从此，向他索要敦煌风格作品的朋友越来越多，牵扯他很多精力。如何摆脱这种困境？他想起荣宝斋擅长印笺纸（诗笺、信笺），能不能用这种传统印刷方法来印他的画？如果印得好，印出一批来送人，岂不可以减轻许多应酬之苦吗。他对荣宝斋经理王仁山说出了这个想法。王仁山爽快地答应试试看。张大千十分感激王仁山的理解和支持。然而，尽管王仁山对印张的画很有信心，张大千却仍不太相信荣宝斋能印得好。他接着王仁山的话说：“不过……”欲说又止。王仁山知道张大千的意思：荣宝斋的雕版印刷技术虽然是北京各南纸店的佼佼者，但从来都只印大不盈尺的笺纸，要印大幅的中国画，尤其是要印他以敦煌壁画风格画出来的画，谈何容易！王仁山任荣宝斋经理二十年，潜心研究雕版印刷技艺，是这一传统艺术的专家，虽说以前未印过大幅的中国画，但他熟悉这种技艺的特点和本店技师们的技术水平，有把握印好，因而胸有成竹地笑道：“大千先生，您说‘不过……’是什么意思？”“不过，我担心我画出来，你们不一定能印得使我满意。”张大千停顿一下，捋着胡子，面带几分神秘续说道：“我现在的画同去敦煌以前可大不一样了。”“请您放心，只要您把画交给我们，准保让您满意。”“但愿如此。”“一言为定。”几天后，张大千送来一幅纵厘米，横38厘米的《敦煌供养人》。此画线条练达、流畅，力度非凡，人物很有神韵，确系面目全新的力作。张大千敦煌供养人cm×38cm（木版水印）王仁山高度重视这件作品的复制工作，把它交给经验丰富、技术最好的师傅复制，并反复嘱咐，一定要印好，通过此画的复制，使荣宝斋的印刷技艺来个突破，让张大千惊喜。结果如王仁山所期。他带上原作和复制品去见张。复制品从纸质、用色、线条到神韵，均与原作丝毫不爽，以致张大千一时难以分辨，遂拍案叫绝：“王老板，真可谓‘三日不见，刮目相看呀！”王仁山以几分戏谑的口气问：“大千先生还满意吗？”张大千捋起胡子哈哈大笑：“你王老板办事还有什么不放心的呢。”张大千与王仁山相交有日，对其办事能力和可信程度，的确是很放心的。他怎么也不会忘记年王仁山帮助他的学生肖建初从北平回四川同他一起去敦煌的事。当时日军继续大举进攻中国腹地，战事正紧，肖建初被困在北平。日本宪兵和特务盘查很紧，满口四川话的肖建初如果单独南下，必凶多吉少。王仁山得知此事，想出了个比较安全的办法，帮助肖建初突围。他让肖穿着长袍马褂，戴上瓜皮帽，扮成荣宝斋的二掌柜的，并派一个伙计随从，一路声称要去山西收购文玩字画，果然一路顺风。到山西，再绕道回到了四川。年，张大千离开大陆，流寓国外，最后定居台湾。由于政治和地理的原因，荣宝斋虽然与他失去了联系，但彼此情缘未断。作为一个国画艺术大师，荣宝斋依旧推崇他，继续经销他的作品，并收藏他有代表性的优秀作品。本文开头提到的两件作品，是他40岁左右所作。他当时艺术上已经成熟，形成了个人的风格，而且精力充沛。《华山云海》纵46.3厘米，横厘米，初师张僧繇法，后稍加勾勒，似李思训，是一幅金碧山水，全都用金粉、朱砂、石青、石绿、蛤粉等矿物颜料绘成，金碧辉煌，气势雄伟。自题《西江月》一阕：“到此欲骄日月，回头又失蓬莱。秋风吹出井莲开，何处长安尘。雪下玉龙游戏，月中青女徘徊，眼前忆着锦江来，今古纷纭玉垒。”傅增湘为其题名《华山云海图》，并赋七绝一首：“神工直逼王安道，仙掌莲花手抉开。兵气初销更西笑，三峰岚翠泼天来。”陈三立也题七绝一首：“作镇西天一华山，雄奇秀拔照人寰。尽收气象纤毫底，持压跳踉万怪顽。”横屏查看大图↓华山云海图荣宝斋熟知这两件作品的艺术价值，不失时机将其收入自己的收藏柜，成为镇斋之宝。此外，还收藏他的立轴、册页、对联、扇面、书札等多件，既有山水，人物，花卉，也有书法作品。张大千离开大陆已半个多世纪，辞世也已快二十年了，荣宝斋当年与他交往的老人也已相继故去，但他与荣宝斋的友谊仍留在荣宝斋职工的心中，他的佳作将在荣宝斋永远流传下去。（图文/少白公子）注：以上图文节选自讲座《少白画家趣说齐白石》主讲人：汤发周戊戌年记于记于华东上海齐白石书画院（上海浦东分院）白石传人-汤发周揭秘：齐白石文化艺术研究交流中心的前世今生！
转载请注明：http://www.0431gb208.com/sjszlfa/7309.html
